Открытый Музейный Форум

"БЕНЕФИС ЗАБЫТЫХ ВЕЩЕЙ, ИЛИ КОЕ-ЧТО О ПРОВИНЦИАЛЬНОМ БЫТЕ"
Серпухов, городской выставочный зал 2002
Авторы:
2001
Проект направлен на повышение уровня самосознания горожан, изменение характера их культурной активности, пробуждение интереса к культурному наследию региона, возрождение городской традиции благотворительности и попечительства. Составная часть программы - показ частных коллекций города и создание на их основе нового музея - музея провинциального быта к.XIX- нач.XX веков. Экспозиция представляет собой воссозданные при помощи музейно-театральных средств типичные для уездного русского города интерьеры купеческой гостиной, русской избы, трактира и т.п. Присутствие в этой среде "живых" вещей обыгрывается их "монологами" - "Камаринской" в исполнении каретных часов, боем напольных часов, шуточной песенкой "Акулина" или арией Собинова с граммофонной пластинки начала века и т.д. Вхождение посетителя в живое общение с подлинным предметами осуществляется "интерактивными" средствами - посетителю предлагается выступить партнером предметов в игре - постучать подковой у входа в избу, звонить в ямской колокольчик, извлечь звуки из гармони начала века, примерить бутафорский крестьянский костюм и подлинные лапти и т.д.
Проект предлагает освоить быт и нравы провинциального города в легкой игровой форме, создает условия для максимальной полноты переживания собственной истории и культуры, национального жизненного уклада.

"СОЛЬ ЗЕМЛИ РУССКОЙ - ТОТЬМА"
Тотьма, Тотемское музейное объединение
Авторы: Юлия Ерыкалова - автор проекта, Наталья Корнеева - куратор
2000
Программа разработана для привлечения внимания российской общественности, государственных организаций, ученых, краеведов и просто любителей старины к маленькому провинциальному городу Тотьме, с целью сохранения историко-культурного наследия одного из ведущих центров соляного производства на Севере России, первые письменные упоминания о котором относятся к ХV веку. Задачи программы - представление солеварного производства в оригинальной форме и введение его в контекст непосредственной жизни, с тем, чтобы показать его современную культурную ценность и практическую значимость. Программа включала серию выставок, телевизионный фильм, туристические маршруты, театрализованное представление "Как солевары в старину", буклеты, межрегиональную конференцию и др.
Информированность населения о значении культурных и природных объектов на территории Тотьмы служит сохранению традиционной культуры и традиционного облика природных ландшафтов северного края.

"Я ПРИНИМАЮ ВСЕ КАК ЕСТЬ" (ВЫСТАВКА ПАМЯТИ АЛЕКСАНДРА БАШЛАЧЕВА)
Череповец, Череповецкое музейное объединение
Автор и куратор: Иванова Ольга (автор идеи), Задорожнюк Татьяна (куратор, менеджер), Батурина Наталья Трофимовна (сценарист и экспозиционер) и др.
1999-2001
Основная цель проекта - создание выставки, основой которой была актуализация темы "проРок в своем отечестве" - мифы современного творца - в 3-х экспозиционных пространствах (реальная жизнь, жизнь творчества, жизнь души). В рамках проекта проводилась конференция всероссийская "Рок-поэзия как социокультурный феномен" и конкурс молодых поэтов, издание произведений победителей в сборнике (книга-миниатюра). Более года существовало открытое коммуникационное пространство выставки, предоставленное для творческих поисков художников (в широком смысле этого слова) нового времени.
Проект стал инициирующим событием , которое послужило началом создания общественного объединения художников "Движение", простимулировало творческие инициативы работающих в современной стилистике художников, волонтерские связи музея, отношения "горожанин - музей" и линию инновационных проектов, органично существующую в рамках крупного и вполне традиционного музея.

СЕРИЯ ВЫСТАВОК О ГУЛАГЕ: "ТРАЕКТОРИЯ СУДЬБЫ", "МИНУС 6"
Казахстан, Алматы, Дешт-и-Арт Центр ("Лаборатория общественного развития")
Авторы: Сафарова Гульдана и Плетникова Лариса (авторы, кураторы, менеджеры, дизайн), Айткулов Айдар (компьютерная верстка) и др.
2001-2002
Серия выставок, посвященная восстановлению памяти о репрессированных, чьими трудами был построен город Караганда и заложен фундамент его культуры. Выставки имели сходное по типу художественное решение и использовали близкие приемы "включения" посетителя в деятельное общение с экспозицией. Выставки представляли собой интерактивные инсталляции, в которых документальные материалы (фотографии, воспоминания, письма) были размещены на символических "стенах" города. Каждый конкретный живой человек, со своим внутренним миром и биографией становился, таким образом, всего лишь одним из "кирпичей" в кладке городских стен. Посетителям предлагалось принять активное участие в ряде символических действий: в одном случае - вписать в пустые карточки-"кирпичи" имена своих репрессированных родственников, заполнив таким образом "белые пятна" истории; в другом - сделать дыры в полиэтилене, затягивающем стены, чтобы прочитать размещенные под ним материалы и, одновременно, разрушить символическую стену забвения.
Проект создавал условия, в которых каждый человек мог ощутить свою непосредственную - "физическую" - связь с историей через деятельное и активное к ней отношение.

ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЙ ПРОЕКТ "СТУПЕНИ"
Москва, Дарвиновский музей
Автор: Анна Клюкина (автор), Н.В. Ускова (куратор), В.Э.Цветков (дизайнер), Е.П.Дубровская (менеджер)
С 1998 - по настоящее время
С целью самостоятельного знакомства посетителей с экспозицией музея разработана система индивидуальных "Обучающих гидов" (небольшие книжечки 15-20 страничек, ценой 4-5 рублей). Для каждой темы зала создано 4-5 гидов, для разных возрастных групп: дошкольников и школьников всех возрастов. В каждом экспозиционном зале можно приобрести гид и карандаш и далее самостоятельно отвечать (соединять стрелочкой правильные суждения, ставить галочки напротив правильного варианта ответа, вписывать нужный термин или название и так далее) на вопросы, поставленные к экспозиции каждой витрины. Проект долговременный, продолжающийся, за время его внедрения тематика "Обучающих гидов" непрерывно меняется, снимаются неудачные темы, разрабатываются и внедряются новые по просьбе учителей или родителей (именно по просьбе последних разработана целая серия гидов для малышей).
Благодаря внедрению этого проекта одиночный посетитель музея получил возможность самостоятельного целенаправленного знакомства с экспозицией, превратившись из пассивного наблюдателя в активного исследователя, кроме того, программа направлена на творческое внутрисемейное взаимодействие, так как ряд заданий для дошкольников предполагает участие взрослых: родителей, бабушек, дедушек.

"TABLE-TALK"
Владивосток-Тольятти, Свободный художник и Музейный пикник в Тольятти
Авторы и организаторы: Катерина Кандыба
2002
Экспозиция посвящена русскому застолью как почти исчезнувшему явлению культуры. Экспозиция представляет собой художественную инсталляцию в виде прямоугольников вскопанной земли, символически обозначающих места расположения стола и стульев вокруг него. На местах для участников расположены фотографии автора, который совершает одно из действий, характерных для большого застолья - говорит, жестикулирует, ест, пьет или попросту дремлет. Пустующие места за столом маркированы изображениями пустых стульев. По столу разбросана одноразовая посуда - пластиковые вилки и ножи, стаканы и тарелки. В центре под стеклом, как в музейной витрине, "выставлен" маленький фрагмент стола, накрытого белоснежной скатертью, сервированного настоящей фарфоровой посудой и столовым серебром. Фрагмент исчезающего подлинного посреди суррогатов.
На примере трапезы и с помощью самых обычных в нашей сегодняшней повседневности предметов, автор актуализирует вопросы: Так ли важно упрощать те процессы, которые ранее были гораздо более значимы? Насколько "одноразовость", "однодневность" и стремление к максимальной простоте актуальны для нас сегодняшних?

"РЕКА ВРЕМЕНИ"
Северск Томской области, Музей города
Авторы: Ирина Рудая, Л.Плетнева, Е.Васильев, Т.Назаренко, С.Павский, С.Березовская, П.Бардина
2000
Проект посвящен восстановлению истории места, на котором в 1949 году был основан закрытый город Северск, в широкой исторической перспективе. Первый этап проекта включал 4 экспозиционные новеллы об истории города, показанные в залах музея. Вторым этапом должно стать открытие детской экспозиции "Старинная усадьба" в прилежащей к городу деревне, с летними и зимними игровыми площадками для традиционных сибирских забав,
Третьим этапом станет создание мобильных экспозиций под открытым небом на живописном Баранчуковом озере, посвященных археологическим находкам и реконструкции образов древнего прошлого этих мест.
Построенный в три этапа проект, двигаясь вместе с посетителями музейных экспозиций не только во времени, но и в пространстве (из стен музея закрытого города, через деревенскую усадьбу, в "открытую" часть ЗАТО) помогает жителям Северска включиться в больший по отношению к существованию закрытого города исторический контекст. Физическое перемещение "по реке времени" благодаря тематике экспозиций наглядно расширяет горизонты жизни людей на "северской" земле.

"СЛЕД САДА"
Саратов, Дом Павла Кузнецова - филиал Саратовского областного художественного музея им. Н.А.Радищева
Авторы: Игорь Сорокин - куратор, Евгений Стрелков - художник
2001
Художественная акция, посвященная саду художника Павла Кузнецова - исчезнувшему физически, но продолжающему свое "метафизическое" существование. Проект состоял из трех частей, символически воспроизводивших "естественную" жизнь сада: пробуждение от сна весной, опыление летом и плодоношение осенью. Акция закончилась варкой вполне реального варенья из настоящих поволжских яблок, которое было закатано в банки и отправлено в адреса 44 российских и зарубежных музеев, хранящих картины Павла Кузнецова с пометкой "рекомендовано к чаю". Продолжением проекта стало виртуальное "совместное" чаепитие в музеях от Швеции до Владивостока, удаленных друг от друга на огромные расстояния, но объединенных памятью о художнике.
Проект-акция представляет собой новый - действенный - тип деятельности мемориального дома-музея по сохранению и "продлению" памяти об исторической личности, вводящий ее в живую современную культуру. Проект стал одним из шагов по преобразованию дома-музея Павла Кузнецова в художественное событийно-насыщенное пространство.

"Я ХОЧУ ЖИТЬ". Серия выставочных проектов на экологическую тему: "Убить эпишуру", "Час любования абрикосом", "Я хочу жить в XXI веке"
Улан-Удэ, Музей природы Бурятии
Авторы: Евгения Бухарова - автор и куратор
1999-2002
Три выставки, посвященные исчезающим видам Байкальской Сибири, нуждающимся в защите. Выставки разные по драматургии и экспозиционному решению, но объединены нестандартным для естественнонаучного музея выбором предмета для экспонирования: микроэлемент ("Убить эпишуру"), ветка абрикоса или, точнее, ее тень ("Час любования абрикосом"), почти исчезнувший вид - большой баклан ("Я хочу жить в ХХI веке"). Выставки используют разные способы коммуникации со зрителем: игру в исследование, экологическую акцию, медитацию и созерцание. Однако все эти приемы служат лишь для того, чтобы раскрыть красоту и ценность почти невидимого глазу для жизни природы и человека. Таким образом выставки трансформируют естественнонаучное содержание в гуманитарное, создавая альтернативу традиционному для музеев подобного типа показу "многообразия природного мира" через разнообразие чучел животных.
Результатом проведения выставок стал ряд экологических проектов и акций с участием школьников. Выставки побуждали к реальному действию для сохранения красоты природы, как неотъемлемой части культуры и необходимого условия существования человека как вида.

"ЖЕЛЕЗНАЯ ДОРОГА Л.Н.ТОЛСТОГО"
Ясная Поляна, Государственный мемориальный и природный заповедник "Музей-усадьба Л.Н.Толстого "Ясная Поляна"
Авторы: Нина Никитина - куратор и автор концепции
2001
Выставочный проект, посвященный образу Л.Толстого как великого путешественника, околдованного магией дороги, путешествовавшего и в реальности, и на страницах своих произведений. Экспозиция воссоздает собирательный образ путешественника ХIХ - начала ХХ века через предметный мир, окружавший его - личные вещи путешественника (дамские зонтики и перчатки, несессеры и дорожные чернильницы), железнодорожную атрибутику (фонари, молотки, сигнальные флажки). Экспозиция дополнена фотопанно - увеличенными отпечатками старых фотографий с изображениями железной дороги, создающими визуальный "пространственный прорыв" - своеобразные "окна" в историческую реальность, помогающие лучше почувствовать атмосферу ушедшей эпохи.

СЕРИЯ КИНОФИЛЬМОВ "ПРОВИНЦИАЛЬНЫЕ МУЗЕИ РОССИИ"
Москва, Студия "Позитив-фильм"
Авторы: Алла Сурикова - руководитель, Аркадий Гриднев, Евгений Юликов, Елена Некрасова, Георгий Хоситашвили, Дмитрий Макеев, Татьяна Кузнецова, Эвелина Девишева, Сергей Федосеев - режиссеры
1999-2001
9 фильмов о провинциальных музеях России. В этом цикле можно увидеть не только "изнаночную" сторону жизни музеев, но и узнать об их современной культурной и общественной деятельности. В рамках цикла также затрагиваются и общечеловеческие проблемы, внутренняя жизнь музея проецируется на наше общество и наоборот. Одной из отличительных черт фильмов является высокая культура визуального и звукового ряда, многоплановость и разнообразие общей композиции фильма, приближающиеся скорее к кинематографической традиции, нежели к современным телефильмам в репортажном стиле, что не раз подтверждалось критиками и профессионалами.

"ТРАДИЦИОННАЯ КУЛЬТУРА НАРОДА КОМИ В ОБРЯДАХ ЖИЗНЕННОГО ЦИКЛА", выставочный проект
Сыктывкар, Национальный музей Республики Коми
Авторы:
2002
Экспозиция посвящена традиционной культуре коми, показанной через обряды жизненного цикла, определявшие весь путь человека от его рождения до самой смерти. Тема раскрывается через повествование о судьбе пары, мужчины и женщины коми, и рассказывает о Жизни, Смерти и Любви. Авторы проекта стремились отойти от традиционного показа культуры народа только через ее материальную сторону - одежду, утварь, предметы народного искусства и т.д. Экспозиция решена в виде условно-сценических комплексов по фольклорным сюжетам, воспроизводящих традиционный жизненный уклад крестьян коми. Экспозиция, показывая подлинные предметы в их реальных жизненных взаимосвязях, создает условия, в которых зритель может воспринимать традиционную культуру как живое и длящееся явление.

"ГРАНИЦ ДУШИ ТЕБЕ НЕ ОТЫСКАТЬ". Выставочный проект.
Курск, Курская государственная картинная галерея им.А.А.Дейнеки, общественная организация "Анима"
Авторы: Татьяна Медведева, Маргарита Корендясова, Любовь Романова
2002
Выставка работ авторов, проходивших специальный курс арт-терапии или самостоятельно обращающихся в кризисные моменты к творчеству. Заглавие выставки - цитата из Гераклита - обращает к мыслям о зыбкости границы между "нормой" и ее нарушением, а также о том, что творческое начало, мания и одержимость сродни друг другу. Трюизм "все талантливые люди не совсем нормальны" в случае выставки в Курской картинной галерее звучал несколько иначе: душевный недуг и его преодоление раскрывают поразительные художественные способности у непрофессионалов. Цельность и высокое качество некоторых работ заставляют пересматривать критерии отношения к искусству "аутсайдеров".
Целью выставки было привлечение внимания к "пограничным" формам художественного творчества и к деятельности центра "Анима". В результате проект приобрел форму благотворительной акции - большинство работ было приобретено частными лицами и организациями.

Контакты:
660000 Красноярск, а\я 25221
тел/факс: (3912) 216-486
aom2004@yandex.ru
Кураторы ОМФ - Марина Авдеева, Ана Глинская

пишите нам по адресу: aom2004@yandex.ru

[AD-SIZE]

Oct	Nov	Jan
	20
2003	2004	2006